random:notes

Die Waschmaschine dürfte nach diesem Waschgang wohl selbst eine Wäsche vertragen.
Frisch geduscht und in sauberer Kleidung.
Koffer ausgeräumt, Bilder auf den Rechner geladen, ein wenig herumgesurft. Noch das Bild dieser Katze gefunden, die neulich beinahe übersehen worden wäre. Soviel Ruhe und “leck mich am Arsch ich chill hier”-Attitüde muss man erst mal erlangen. Tiefer Respekt.

Ich bin wieder zu Hause. Mehr gibt’s nicht zu sagen.

Es kommen die Tage, wo du dich fragst, warum du dir den Mist eigentlich noch gibst. Die FH ist lange schon zu Ende, der Job eine Mischung aus Routine und Herausforderung, das Leben geht seine Bahnen. Du wirst älter, langsam schon fast sesshaft. Langweilig, könnte man sagen. Vor allem warst du hundert Mal dort. Ganz egal, was es war. Mit 18 standen wir auf die ganzen Proletenbands, Discipline, Biohazard, wie sie alle hießen. Später dann mal mehr Kommerz, mal mehr Untergrund. Alles gesehen von den ganz Großen bis zu Bonecrusher vor 20 Leutchen. Been there, done that. Und dann kommt der Part, den Klaus Farin damals im Interview gemeint hat, als es darum ging, der Szene den Rücken zu kehren: “Das endet häufig so um die 18 bis 20 herum, wenn man einen Job hat, oder Stress und es sich nicht mehr leisten kann. Ganz wichtig sind natürlich auch Beziehungen. Man hat eine Freundin, ist mit ihr zusammen und zieht dann auch nicht mehr in großen Gruppen umher.”

Alles Bullshit.

Es wird nicht weitergehen wie bislang, die Dinge ändern sich. Es hat einen anderen Sound, es bleibt der gleiche Spaß, mehr noch: es wird bewusster wahrgenommen. Und wenn “Fucked Up” Montagabend in Köln das wohl intensivste Konzert der musikalischen Laufbahn des B. dargeboten hat, dann sei das gut so. Denn so wird klar, dass es noch lange nicht die Zeit ist, um erwachsen zu werden. Da sind noch einige Jahre zu verschwenden und ich bin dankbar dafür, dass hin und wieder, eben auf jenen Konzerten, die aus der Masse herausstechen, deutlich zu realisieren. Abseits dessen, was Magazine ohne Inhalt totfeiern oder hochhypen, gibt es nach wie vor Bands, die etwas haben, dass sich nicht in Worte fassen lässt, sondern nur erfahren werden kann. Wenn der Preis dafür eine mittlerweile zweitätige, mittelschwere Taubheit ist, dann sei es verdammt noch mal so. Scheissegal, wie lächerlich man auf den Bildern vom Konzert aussieht. Statement ende.

Zumindest am Dienstag. Denn Montagabend spielen die in Köln. Und wenn sich noch ein so ein Fotzenrocker da draußen fragt, was Hardcore ist, weil in seinen Magazinen immer nur von Trends die Rede ist, nie aber von Inhalten, hat er hier die Antwort. Ach ja, der Typ mit der Glatze, den kennt man übrigens auch, aber meist erst nach seiner Zeit mit “Vatican Commandos“.

Heute nicht mehr allzuviel drüber, bestenfalls das Schweden überhaupt mal die kewlsten Säue sind, was aber ohnehin schon klar war, tack so mycket und so weiter. Demnächst dann Beim Mag die tightesten Bilder dazu, wenn die Videos taugen auch diese. Ansonsten: Close but no cigar, inklusive Teenagepunkrockmitgröhlereien auf der Autobahn bei der Jagd nach zu dicht auffahrenden Dreckschüsseln aus sonstwo. Bonam Noctem.

(Mitts/Hoya from Madball © VB)

Im Tourbus der NYHC-Legende, demnächst das Interview zu Themen wie Oldschool vs. Newschool, Politikshit, neue Platte, Südamerika, problematische Dokus, Henry Rollins, Ian MacKaye, Choke the Joke und die Vorzüge von Local Beer. Ach ja, und natürlich Hardcore, keepin’ it real, straight from the heart und so weiter. Kommt eventuell auch als Podcast, Bilder gibt’s natürlich auch. Bald.

Was der B. am Wochenende so treibt (finde den Satz “Im Falle des Ausverkaufs wird es sofort auf unserer Homepage bekannt gegeben.” übrigens sehr doppeldeutig, handelt es sich doch um eine der Ur-NYHC-Bands und vor allem um jene, die alles geschafft hat, nur nicht die Weiterentwicklung ihres Stils..)

Des Nachmittags beim Kaffee im schönen FFM gewesen, wo Kinder Anna-Lena heissen und Kinderwagen Bugaboo. Nebenan liess sich eine junge Person nieder, weiblich, violett gefärbte Haare, Emo-Kid. Ich mag keine Emo-Kids, nie getan. Damit stehen sie in einer Reihe mit profilierungssüchtigen Studis, Schmalspurbloggern und München. Die Gründe sind recht simpel: Emo-Kids machen auf HC ohne HC zu sein. Punkt. Damit ähnelt die Debatte in ihren Grundzügen so einigen anderen: Sobald jemand beansprucht, etwas bestimmtes darzustellen, sollte er/sie/es gewisse Kriterien erfüllen, basta. Was keinen Motor hat, kann kein Auto sein, was Döner futtert, ist kein Vegetarier und was Emo hört und so ausschaut, ist und bleibt kein Hardcore.

Mir gefällt das nicht, Dinge derart darzustellen und damit eine gewisse Verschlossenheit anderem gegenüber auszudrücken. Ich bin kein Szene-Polizist und hasse diese Bande von Heuchlern, die meinen, sich ein Urteil über andere bilden zu müssen, nur weil sie seit 20 Jahren dabei sind, ihre Plattensammlung Regale füllt und sie den derzeitigen Zustand, wo diese ganzen Pseudos “ihre” Konzerte übervölkern, ohnehin scheisse finden und auch nicht müde werden, von den guten alten Tagen zu schwärmen. Das ist Blödsinn, diese Leute sind Blödsinn, nichts ist erbärmlicher als die ganzen hängengebliebenen Mittvierziger-Punks, die heute noch was nachrennen, das schon seit mehreren Jahren tot ist und nicht wieder auferstehen wird, egal wie lange sie vor dem Supermarkt rumlungern und ihre großen Feinde, die Kapitalistenschweine, um milde Gaben anbetteln. Szene-Polizei spielen ist definitiv nicht meine Intention, alleine schon, weil ich keine Szene als “meine” betrachte, sondern mich als Teil verschiedener Szenen. Worum es hier geht, ist eine Szene, deren Ende seit mehr als 20 Jahren zurückliegt. Hardcore war nur ein Akkord in der Musiklandschaft des 20. Jahrhunderts und fand zu seiner Zeit lange nicht die Beachtung, die er heute hat. So betrachtet ist es auch sinnlos, eine Szene beschützen zu wollen, die es in ihrem wegweisenden Ursprungszustand gar nicht mehr gibt - was keinem der damals Beteiligten Leid tut, es war ein Spaß, DIY, der Versuch, etwas zu ändern. Mehr nicht.

Und nun Emo. Niemals ging es im HC um Style, Kleidung oder Frisuren. “For the fakes and frauds, it’s a fucking fashion show” fassen das SOIA richtig zusammen. Hardcore zeichnet sich gerade dadurch aus, dass seine Hörer rein optisch betrachtet ganz normale Menschen sein könnten - so (in etwa) beschreibt es Büsser. Emo dagegen ist Style, sehr viel sogar. Die Kleidung muss sitzen, die Hosenbeine korrekt umgeschlagen sein, das XS-Shirt enganliegen, die Haare brav zerwurschtelt, der Kajal ordentlich aufgetragen, Buttons richtig platziert, kurz: Bevor es überhaupt mal aus dem Haus geht, putzt man sich raus. So wird eine Szene zum Catwalk, wo keiner mehr das sein kann, was er eigentlich will, sondern jeder nur noch versucht, durch diese oder jene Kleinigkeit aufzufallen und sich von der Masse abzuheben. Gleichzeitig schafft man so eine gewisse Uniformiertheit, die zwar das Finden von Gleichgesinnten erleichtert (und daher in den meisten Jugendsubkulturen anzutreffen ist), gerade dem HC-Grundgedanken von größtmöglicher Individualität (und der Bereitschaft, für selbige auch zu kämpfen) diametral entgegentritt. Glatt gelogen? Well, wie viele Menschen, die man heute so durch die Großstädte schlendern sieht, sehen so aus? Eben.

Musikalisch sei kurz darauf eingegangen. HC zeichnet sich durch extrem schnelle Spielweisen aus, Motor der ersten Bands war es, stets noch schnellere, noch kürzere Songs zu schreiben. Eine durchschnittliche Platte der damaligen Zeit, beispielsweise etwas von Minor Threat, 7 Seconds, D.O.A. oder M.D.C. beinhaltet 20 Stücke bei meist weniger als 18 Minuten Spielzeit. Keine Griffbrettwichsereien, Schlagzeugsoli oder lange Zwischenparts. Emo steht auch dem entgegen, aber komplett. Auf die Texte sei nun gar nicht erst eingegangen, dieses Fass wird hier nicht aufgemacht, belassen wir es bei nem kleinen Witz: Warum müssen Emo-Kids immer um 22 Uhr aus der Disko? - Weil da die Happy Hour beginnt. Ha-Ha.

Stichwort Kommerzialität und Ausverkauf: HC war explizit antikommerziell eingestellt, Alben, die auf Dischord erscheinen, tragen heute noch keinen Barcode, können also nicht eingescannt werden. HC war immer DIY, Bands nahmen Plattencover auseinander, um herauszufinden, wie die Dinger gefaltet und geklebt werden - da man selbst gerade eine Platte in einem miesen Kellerloch von Studio aufgenommen hatte, die dann später für zwei oder drei Dollar vertickt wurde. Bei einem Konzert, das selten mehr als fünf Dollar Eintritt kostete. Alles aus der Szene, alles für die Szene, ein einfacher Deal. Der Support war da, die Sache funktionierte bekanntweise ja auch über mehrere Jahre gut. Nun die Frage: Wie kann eine Szene, die derart modeverhaftet und labelfixiert ist, anti-kommerziell eingestellt sein, wenn allein die Sneaker ein Schweinegeld kosten, die T-Shirts auch mal 30 Piepen billig sind und die Preise für Kajal, naja, lassen wir das. Wie kann eine Szene, deren Bands im großen Stil auf allen Musiksendern gedudelt werden, deren Platten in großformatigen Anzeigen beworben werden und deren Konzert-Tickets etwa soviel kosten wie Straßenpunkers durchschnittlicher Monatsverbrauch an Oettinger, ANTI-kommerziell sein? Sie kann es nicht und sie ist es nicht. Hier wird Geld gemacht, im großen Stil, hier hat jemand erkannt, wie er die Kids geködert bekommt - und die Kids haben sich ködern lassen. Hier wird verarscht nach Strich und Faden, dafür ist für jeden ein hübsches Sümmchen drin. Und wenn’s dann mal keine Sau mehr hören will, sucht man sich eben den nächsten Hype, dafür hat man ja Trendscouts, die werden schon was finden, und MySpace gibt’s ja auch noch, darüber bekommt man sicher auch die ein oder andere Peergroup angefixt. DAS ist Emo. Und nicht HC. Und um das festzustellen, muss man kein Szene-Polizist sein, es reicht, die Strukturen der jeweiligen Szenen auf einfachste Art zu vergleichen.

Ach, zum Schluss noch ein Disclaimer: Ich weiss, wer Embrace waren (schließlich hab ich das Ding besprochen) und Ian MacKaye ist. Rites of Spring hab ich ebenfalls, wir können also gerne drüber reden, dass Emo eine Antwort auf grassierenden Testosteron-Wahn in der HC-Szene war und damit auch dem Hardcore enstammt. Das wird hier nicht bestritten, aber: Worum es hier geht ist nicht mehr der ursprüngliche Emo, hinter dem noch eine gewisse Message stand (die ihre Fortsetzung in gewisse Art später in der Riot-Grrrl-Bewegung fand), hier geht es um Pop-Punk-Emocore Marke My Chemical Romance, Bullet For My Valentine und Konsorten. Die können mit ihrem Schwachsinn und den Idioten, die ihnen nachrennen, bleiben wo keine Sonne scheint und dort in aller Ruhe in ihrem Selbstmitleid ersaufen. Dagegen werde ich nichts sagen. Aber sobald man behauptet, HC zu sein gibt’s Einträge wie diesen, auch nach einem M.D.C.-Konzert in Frankfurt, das definitiv HC war und bei dem noch definitiver keine Emo-Kinderlein waren.